立秋一过，就感觉夏季即将走向尾声了，气温骤然下降，一年中最适合户外活动、出门看展的时间到了。一起来看这期 mars weekend，我们为大家精选了哪些优秀的活动吧！

// 北京 //

◎ THE GOLDEN AGE：1928-2018 潮流跨界艺术展

◎ BIBF 北京国际图书博览会

◎ 「徐冰：思想与方法」

◎ 色廊展·color gallery

卡通+叛逆+潮流

给你不一样体验的潮流艺术展

活动地点：朝阳大悦城

活动时间：2018.08.15 — 2018.09.12

一件老玩具，一本旧漫画，一个卡通场景，无意间就会撬开回忆的大门，引领我们去怀念那曾经单纯美好的童年时光 。这一次，YOHO! 与朝阳大悦城强强联合，叛逆复兴 THE GOLDEN AGE：1928-2018 潮流跨界艺术展，在本月 15 号（也就是昨天）震撼开展了。

本次展览围绕“经典+复兴”，“艺术+叛逆”2 个主题，展出来自世界各地的上千件展品，包括玩具、漫画、海报、动画原稿、徽章等不同类型，时间跨度近 80 年。

既包括来自 7 个国家 15 位艺术家，专程为本次潮流跨界艺术展创作的近百件艺术作品，还有 KAWS、Ron English、空山基等艺术家的卡通元素潮玩，更有来自世界各地的上千件复古卡通玩具、书籍、周边与徽章等。

此外，为结合本次展览主题，Laurence Vallières 还创造了一件背后藏着一朵小花的蓝精灵雕塑，希望每一位有心上人的朋友都能在即将到来的七夕节表白成功。

绘本不止是给儿童看的

活动地点：顺义新国展

活动时间：2018.08.22 — 2018.08.26

北京年度最具文艺气息的 BIBF 又来啦！自 1986 年创办以来、今年已是第 25 届的 BIBF 已成为文艺爱好者们每年必打卡的展览，除了能在会场看到无数新书好书和作家文化讲座外，我们还要重点推荐展会中堪称“宇宙最强”的绘本展。

作为 BIBF 的王牌展区之一，绘本展的展品种类和数量、活动范围都在儿童阅读领域影响力极大，去之前要先做好排队两小时+的准备，而且据说每年都有读者提着小行李箱来展区扫货。

策展人精心准备了几个主题区域：让孩子们变勇敢的怪兽主题；传统朴实的经典故事主题；把讨厌的数学变有趣的知识主题；体验各种职业乐趣的我爱经济学主题；集见识与乐趣于一身的科普圈主题。绘本不止是给孩子看的，怀着一颗童心的大孩子和小朋友们都不应该错过这里。

“有问题就有艺术”

活动地点：尤伦斯当代艺术中心（UCCA）

活动时间：2018.07.21 — 2018.10.18

“徐冰：思想与方法“是徐冰在北京地区最全面的回顾性个展，力图全面梳理艺术家自上世纪七十年代开始，至今四十余年的创作历程，囊括以版画、素描、装置、文献记录、手稿、影像、纪录片等为形式的六十余件作品，以勾勒出其艺术探索的完整轨迹。展览由尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇和客座策展人冯博一联合策划。

此次展览标题“思想与方法”也正源于在回溯式呈现徐冰艺术创作全貌的基础上，通过作品来展现徐冰的艺术方法和他保持不断思考的动因所在的展览理念。展览分为三个部分，以呈现艺术家创作思想中的重要转折点。

席卷 IG 圈的拍照圣地空降北京

活动地点：合生汇B3层

活动时间：2018.07.28 — 2018.10.28

在台北和深圳纷纷刷爆 IG 圈的色廊展·color gallery 终于空降北京了！在这里，即使男友拍照技术糟糕也可以拍出美美美的照片；不需要 PS 也可以拥有盛世美颜。

色廊展以颜色为设计主题，讲述不同时空，不同场景下，生活的不只一面，你的不只一面，但每一面都是真实的自己。

色廊展是自我个性的表达。15 个不同房间代表着一天中 15 个不同的重要时刻，每一刻都值得记录。它不只有一种标准，一种模式，一种状态， 它是多元的、丰富的， 同时更具有不同纵深的内涵。 生活不只有一种面貌，亦可五颜六色。

// 上海 //

◎ 她：妮基·圣法勒和沈远

◎ 「高田唯 · 潜水平面」设计展

◎ 「X=?——北野武方程式」影展

用艺术为自己和女性说话

活动地点：上海当代艺术博物馆 2楼

活动时间：2018.08.18 — 2018.10.14

妮基·圣法勒是谁？她是巴黎蓬皮杜中心旁，斯特拉文斯基广场上公共喷泉中彩色雕塑的创作者，假使你曾造访巴黎，一定对这里留有印象。她是出生于法国的美国艺术家，是20世纪最重要的女性和女权主义艺术家之一。

本次展览，首先是向妮基的作品《Hon》致敬，“Hon”在瑞典语中意为“她”，展览以形态抽象的“Hon”联结“女也”，构建出不同时空背景下两位艺术家的对话，展现出她们创作机缘和内心默契。妮基与沈远对于女性价值的思考，对于女性权利的发声，都是有力而响亮的。两位艺术家在不同时空，发生了隔空的呼应。

高田唯大陆首展来了！

活动地点：雅巢画廊

活动时间：2018.08.26 — 2018.09.09

高田唯来了！虽然他的作品有时粗糙而丑陋，在业界争议不断，但不能阻止他成为近年日本最值得被关注的平面设计师之一。

高田唯生于日本东京，父亲为日本平面设计界前辈高田修地。学生时期的高田唯经历高考失败后，在父亲的介绍下进入日本桑泽设计研究所夜校部就读，同期因偶然机会进入日本「国宝级」设计师田中一光的事务所学习。毕业后进入水野学的「good design company」工作。

高田唯于 2011 年获得 JAGDA（日本平面设计师协会）新人奖，其为 JAGDA 2017 设计的封面引起较大范围争议，并给大众留下「丑陋」的视觉记忆。 在中国，高田唯被认为是「新丑风（New Ugly）」的代表，他本人并不完全认同。他称自己为「全丑」，追寻的是丑陋本身、是错误本身。

此次展览将呈现高田唯先生过去十年来的代表作、专为本次展览创作的作品及其记录短片。从展览中可一窥其作为日本最重要新生代平面设计师的设计理念，这也是高田唯先生在中国大陆的首次个人展览。

日影迷们的福音

活动地点：上海大光明电影院

活动时间：2018.08.29 — 2018.09.05

居住在上海的日影粉丝们总是福利多多，除了每年电影节上都有一堆新鲜日片放映，日影展览更是不断。

比如，上海电影博物馆将于 8 月 29 号到 9 月 5 号在大光明电影院举办北野武影展，放映《那年夏天，宁静的海》《花火》《坏孩子的天空》《阿基里斯与龟》《东京之眼》五部影片，而且五部电影全部放映胶片版本！

相信关于这位全日本最赚钱的电影导演、演员、作家、相声演员、综艺节目主持人、艺术家，mars 也不用介绍更多信息了，反正就是定上明早十一点的抢票闹钟，准备好在银幕上感受天才导演的光影魅力吧。

// 广州第一个流体画实验室 //

距离倒闭还有四个月

活动地点：ARTIST SHOP

活动时间：2018.08.13 — 2018.12.31

经过大半个月的准备，ARTIST SHOP 开始营业，目前推出主打课程，可能是广州第一个同类课程——流体画。

流体画创作简单又富有乐趣，以及不可复制的特性，使其更具有艺术价值，一时间疯狂流行于欧美等西方国家。当丙烯遇上硅油，最后再点燃火枪，会有怎样的碰撞？（可以带上三文鱼来烤一下）

在这里有为你精心调配的 24 种颜色，也可根据自己的颜色喜好，进行颜色选择，对颜色不敏感的朋友，不用担心，他们也可以根据你的心情，为你搭配颜色。由于材料与媒介混合后的特殊性，画面完全干燥需 12 小时或以上，可选择隔天自取或者快递的方式带回家。

// 东京 //

「设计，是为了让人与物、人与人的关系更紧密」

活动地点：日本科学未来馆

活动时间：2018.07.19 — 2018.10.18

2013 年曾在 21_21 DESIGN SIGHT 造成话题的「デザインあ展」，时隔五年重磅回归东京了，除了延续前次展览的精彩看点，这次还带来全新作品！

展览由佐藤卓策划，配合影像总监中村勇吾、音乐总监小山田圭吾，再加上媒体艺术团队冈崎智弘、Perfektron、plaplax，生动有趣的解说了日常设计的细节。

展览的灵感来源是 NHK 电视台的人气同名节目，佐藤卓借由「观察」、「思考」、「创作」三个面向，融入与观者互动的方式，依照主题分为三个展区：观察、体感与概念，从出其不意的角度推广日常事物的设计学。

文/mars team 图/来源自网络 版权属作者

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