Fashion | 02 04 2017
好了,假期結束。為了讓大家收收心,今天來點兒有營養的硬貨。品牌與藝術家合作的範例不在少數,作為街牌龍頭的 Supreme 也不例外。受很多藝術家影響,它和一些知名藝術家有過合作歷史,不斷擴充著品牌定義,給消費者帶來新鮮態度。此番就來細數一下,Supreme 與藝術家的歷屆聯乘系列,感受一下藝術家們帶給 Supreme 別樣的街頭氣息。
01. Rammellzee
Rammellzee 是第一位與 Supreme 合作的街頭藝術家。 作為一位神秘的隱士,他並不為眾人所知。他不但是一位塗鴉創作者,還是一位說唱歌手、雕塑家。
在他生命其中的 30 年裏,他隱居在紐約翠貝卡那個 2000 平方英尺名為 "Battle Station" 的閣樓裏,潛心創作繪畫、雕塑以及各種未來主義的盔甲,這讓他看上去像是卡通片《金剛戰神》中的角色。
1994 年 Supreme 在紐約開設了第一家店鋪,找來 Rammellzee 合作發布了一系列聯名產品,其中充滿塗鴉色彩的霓虹雲層元素的貨車帽是 Supreme 最珍貴的單品之一。
02. KAWS
美國塗鴉藝術家 KAWS 在 2001 年與 Supreme 首度合作,雙方采用 KAWS 標誌性的米其林圖案為主題,輔以 Supreme 經典的紅色色調,並超限量發售 150 塊。這塊滑板到 2014 年價值已達 $6000 美元。
之後 Supreme 與 KAWS 也有過多次合作,2008 年, Kaws、Kate Moss 與 Supreme 三方聯名發布了一款聯名T-Shirt,2011 年的時候,Original Fake 與 Supreme 共同打造了聯名 T-Shirt ,以 KAWS 簽名式的設計手法將 “SUPREME” 的字樣改寫,造型相當特別。
03. Peter Saville
如果你很喜歡 Joy Division,那你一定知道 Peter Saville , 這個設計了 Joy Division 幾乎所有專輯、EP 封套的英國極簡主義設計師。2005 年,Peter Saville 以顏色位圖作為靈感,與 Supreme 合作創作了一款與 New Order 專輯同名的 "Blue Monday" T-Shirt 。
合作系列中還包括 Joy Division 經典專輯《 Unknown Pleasures 》脈沖圖案以及滿版 New Order 《Power,Corruption & Lies》專輯封面圖案的 T-Shirt、漁夫帽、滑板等單品。
而在 2013 年的時候,Supreme 便在與 Vans 的一次合作中,再度用上了 Peter Saville 的創作。
04. Larry Clark
Larry Clark 最出名的是他 1995 年執導的電影《KIDS》。《KIDS》是一部日後引起巨大爭議的、關於紐約青少年濫交、嗑藥及Party生活的影片。
這部劇裏的部分演員曾經是 Supreme 的店員,他們拍攝時總會先約在 Supreme ,再到華盛頓廣場見面。2005 年的時候,他為 Supreme 拍攝了一本限制級的日歷,並聯名合作發布了一款名為 "Teenage Lust" 的 T-shirt 。
2015 年正值《KIDS》20 周年,為了紀念這個重要的次文化影片, Supreme 打造了一系列紀念單品,采用了當年影片拍攝的照片,包含滑板、短 Tee 以及長袖衛衣等。
05. Keo TC5
你可能不知道 Keo TC5 ,但是你一定有聽說過美國著名地下嘻哈歌手 MF Doom ,這個著名的面具 Rapper 。而他的第一個面具,就是 Keo TC5 設計的。Keo TC5 來自布魯克林,是一位設計師、塗鴉創作者。
2005 年,Supreme 用 Keo TC5 的作品 "Cartoon Hands" 制作了 T-Shirt 。
06. Roy Lichtenstein
作為波普漫畫的鼻祖,Roy Lichtenstein 用標誌性色調和標誌性大圓點(Benday dots)的表現手法令人印象深刻。2006 年,Supreme 為了紀念他的藝術風格,將 Roy Lichtenstein 的經典畫作印制於一系列單品上,大面積的整幅畫作呈現讓印花更具視覺沖擊力。
07. Jeff Koons
以氣球狗作品聞名的藝術家 Jeff Koons,設計風格迎合大眾品味,以此在藝術市場上獲得極大的成功。
2006 年, Supreme 找上 Jeff Koons,采用他的猴子圖案結合超現實主義風格的背景而成的創作,呈現在滑板上,很有開創性。
08. Takashi Murakami 和 Mr.
2007 年 Supreme 與當代藝術家 Takashi Murakami 和 Mr. 合作 。村上隆 Takashi Murakami 以他的七彩小花聞名國際,而 Mr. 則是出自村上隆的 Kaikai Kiki 工作室,並且以動漫、漫畫作為他主要的設計元素,Supreme 與兩人的合作,不僅是持續將滑板與藝術作結合,更是東西方文化的一種交流。
09. Mark Gonzalez
生活在紐約的 Mark Gonzalez 身為 adidas Skateboarding 的傳奇滑手,另外還是一位眾所周知的街頭藝術家。他的作品用色大膽、風格隨意,創作著重創意和想法,簡單的線條和用色形成他獨樹一幟的藝術風格。
Supreme 創始人 James Jebbia 與 Mark Gonzalez 有著深厚的友誼,Mark Gonzalez 的作品不時成為 Supreme 的靈感,兩者有著多年的合作,其中比較著名的便是"獅身人面像"系列單品了。
10. Sean Cliver
Sean Cliver 是著名的板面設計師,他的板面設計生涯是從 Powell Peralta 公司開始的,之後他相繼分別為 World Industries、101、Birdhouse 以及 Hook-ups 這些著名滑板公司貢獻了無數的板面圖案設計, 此外他還編撰並出版了《Disposable》,綜合性地回顧了過去 30 年間近 1000 款板面圖案設計。2008 年和 2010 年, Sean Cliver 與 Supreme 兩次合作推出了一系列板面和 Tee 產品。
11. Terry Richardson
科米蛙是大家極為熟悉的一只在美國芝麻街兒童教育電視節目中的布偶角色,然而這只青蛙卻能夠穿著 Brooks Brothers 的西裝、出現在時裝品牌 Jean Charles de Castelbajac 的針織衫上,可見他有著不同凡響的魅力與人氣。
而在 2008 年,Supreme 將它帶入了街頭當中,為它穿上品牌經典的 Box Logo Tee,由情色攝影師 Terry Richardson 掌鏡,推出了系列單品。
12. Damien Hirst
Damien Hirst 是主導了 90 年代英國藝術發展的重要藝術家,Supreme 延續著藝術與滑板的聯乘,找上這位具代表性的人物合作,以他的多個創作為主題,推出了一系列滑板。
13. Pedro Bell
Pedro Bell 是美國著名的黑人藝術家和插畫家,他的創作靈感大多來源於音樂,設計元素多樣化且極具創意,他標榜自我不受限制的創作風格使其作品天馬行空想象力無窮,這樣的風格也受到業界的廣泛好評。
2009 年,Supreme 與其的合作可以說備受矚目。Pedro Bell 為 Supreme 設計的 Tee 共有兩款,一款為白色,印有經過 3D 變形處理後的 "Supreme" Logo 。另一款則是紅底,印有美鈔圖案。雖然當時美國正處於嚴重的金融危機,但美元的圖案依然受到了潮流界的青睞。
14. Malcolm McLaren
Malcolm McLaren 是英國朋克搖滾的傳奇人物,被譽為英倫朋克教父。當年的 SEX PISTOLS 正是由 Malcolm McLaren 一手提攜並親自擔任樂團經紀人,成功帶領 SEX PISTOLS 走進英倫流行樂壇的最輝煌地位。
2009 年,Supreme 與 Malcolm McLaren 合作,發表了 Malcolm McLaren × Supreme 聯名系列。
15. George Condo
George Condo 憑借其扭曲——這也許可以被理解為是幽默的肖像畫,在國際上受到了廣泛的贊譽。曾為 Kanye West 單曲《Power》設計過封面。
在 2010 年的時候,Supreme 與 George Condo 推出聯名滑板。這次的合作也由他親自操刀設計,大膽的創意令人叫絕:裸女、超人、怪物輪番上陣,非常的引人矚目。
16. Shaniqwa Jarvis
紐約時尚攝影師 Shaniqwa Jarvis 可能不像其他攝影師那樣被眾人所知,但是她為不少名人拍攝過肖像照。
2010 年,Supreme 與 Shaniqwa Jarvis 合作,將其拍攝的 Shane MacGowan、Lee "Scratch" Perry 等名人的照片印制於 T-Shirt 上,發布了聯乘系列。
17. Futura
被譽為 20 世紀最偉大的街頭塗鴉藝術家的 Futura ,被最崇拜他的日本街頭界稱為"塗鴉罐的魔術師",以尖頭人 Pointman 以及手繪原子圖等招牌圖案,設計出許多膾炙人口的唱片封面,並采用太空、科幻為設計主題創立服飾品牌 Futura Laboratories(FL)。
2008 年,FL 與 Supreme 合作,以著名的 Box Logo 設計概念,推出 Futura Box Logo Tee。2011 年,Futura 與 Supreme 再次合作,發布了 "FUCK YOU PAY ME" 系列。
18. David Lynch
David Lynch 既是著名的編劇、導演,又是優秀的電視制作、攝影師、漫畫家、作曲家和書畫刻印藝術家。他在主流派和超現實主義之間保持著一種遊刃有余的平衡,在銀幕上無情地揭露了現實生活中黑暗和極端暴力的一面,使作品散發出獨特的個人魅力。與同時代的電影制作者相比,他得到了廣泛的認同。
2011 年,Supreme 與 David Lynch 合作了T恤系列,系列中有兩款T恤由 David Lynch 親自操刀設計,將他的自畫像和電影《藍絲絨》的經典畫面呈現在 Supreme 的T恤上,讓這款T恤擁有了升值和收藏的價值。
19. Jean-Michel Basquiat
Jean-Michel Basquiat 在 1970 年代即以 "SAMO" 為名在紐約街頭塗鴉,之後更成為成功的 1980 年代表現主義藝術家。 但就在事業如日中天之際,年僅 28 歲的 Jean-Michel Basquiat 因吸毒過量身亡。
2013 年,Supreme 與其推出了聯名合作系列。將 Jean-Michel Basquiat 混亂中不失協調、具象卻又抽象的塗鴉手繪經典畫作融入T-shirt、襯衫、M-65 外套等服裝單品之中,甚至還將攝影師 James Van Der Zee 為 Basquiat 拍攝的照片做成照片 Tee ,向這位對後世影響深遠的藝術家致敬。
20. Daniel Johnston
早在 2012 年時,身為音樂人、藝術家的 Daniel Johnston 和 Supreme 已經出過一次別註系列,2015 年雙方再度合作,Supreme 選用了色系簡約的 Tee 、襯衫和衛衣作載體,鋪排上 Daniel Johnston 四幅塗鴉藝術作品。
獨特的多頭鴨、人體模特圖形和漫畫字語反映出 Daniel Johnston 異於常人的世界觀。毫無規律的抽象畫作反映了 Daniel Johnston 的內心精神世界,從畫紙移植到 Supreme 的街頭服裝上,融合出耐人尋味的視覺魔力。
21. 前田俊夫
日本漫畫家前田俊夫在八九十年代以色情漫畫起家,在 20 多年前,由他所創作的色情動漫《超神傳說》,簡直震撼一代年青人的價值觀,以「超神」和天、人、魔三界的末世故事,藉著「性」反映出人類最赤裸和無止境的貪婪和欲望,無論在故事性、畫風和其深層意義都是當時色情動漫界的巔峰之作,更承先啟後,成為日本觸手類型色情漫畫之父,對於日本色情漫畫工業有著舉足輕重的影響。
相對於其他很多獵奇漫畫家不愛拋頭露面以及極差的英語水平,前田俊夫在海外的名氣比在日本國內大的多。他在歐美人盡皆知,且英語好方便交流,這也許就是 Supreme 會找他來進行合作的原因吧!
為一個品牌買單的理由有千萬,但當下的浮躁註定了某某明星示範遠比品牌自身的誠意有用百倍。但是要記住的是,藝術賦予品牌的特殊魅力遠遠高於跟風去購買一些缺乏意義的單品,這也正是不少品牌時不時就會與藝術家合作發表聯乘系列的原因所在。